⚠️ Vinyl Only Release ⚠️
The percussive new age soundtracks of '80s and early '90s Japanese TV, anime and manga built alternative worlds and pushed boundaries in the process.
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When Japanese composer Yas-Kaz left Tokyo for Bali in the mid 1970s he had little idea of how influential his trip would become. In studying the storied art of gamelan, the jazz and avant-garde percussionist opened a door to a world of sound and rhythm left behind by the West. The music he and his contemporaries made would become known as new age. It also happened to soundtrack the golden era of anime.
Awash with money and with the prerogative to entertain the burgeoning middle classes, anime in the 1980s experienced a creative and commercial boom. Not constricted by generic expectations, production houses such as the now renowned Studio Ghibli were able to experiment liberally with both form and content. And with it came the space for composers to be similarly adventurous.
TV, Anime & Manga New Age Soundtracks 1984-1993 charts this moment across eight tracks spanning classics of the genre and previously unknown rarities. The collection brings together music that found kinship in electronic and acoustic instrumentation, often combining spiritual or environmental themes with percussive, varied and highly refined syncopations of non-Western musical traditions.
Among them is ‘Kaneda’ by Geinoh Yamashirogumi, the shape-shifting group of self-styled musicians, anthropologists and computer scientists that masterminded the soundtrack to game-changing dystopian anime Akira - and with whom the sound, tuning and breakneck speed of Balinese gamelan has become indelibly entwined.
Reflecting the desires of the era to reach beyond Japan’s borders, many of the soundtracks featured were commissioned for narratives set in distant lands or alternative worlds. There’s violinist and composer Norihiro Tsuru’s ‘Farsighted Person’, written for The Heroic Legend of Arslān, set in ancient Persia; Yas-Kaz’s own ‘Hei (Theme of Shikioni)’, for period sci-fi manga & anime series Peacock King - Spirit Warrior; and two tracks - Tassili N’Ajjer and Fiesta Del Fuego - from Yoichiro Yoshikawa’s soundtrack to NHK’s proto-Planet Earth series The Miracle Planet.
Such was the variety and quality of the music produced, if there is a guiding principle to the tracks collected here it is a sense of escapism and adventure that came with the confluence of modern electronic instruments and a fascination with percussive traditions.
Elsewhere, pioneering children’s TV composer Chumei Watanabe’s ‘Fushigi Song’ (performed by a vocal group Korogi ‘72) offers a trippy and infectious groove with sonic similarities to Don Cherry’s ‘Brown Rice’; little-known jazz-funk library group Columbia Orchestra showcase the best of Tokyo’s session musicians on ‘Hearts Beats - Theme for Andrew Glasgow’; before lawyer-turned-composer Kan Ogasawara closes out the compilation with a dramatic flourish on ‘Gishin Anki’.
Following on from Time Capsule’s acclaimed deep-dive into the world of manga & anime synth-pop in 2022, this vinyl only collection is set to broaden and diversify an understanding of how soundtracks shaped the sound of new age music in Japan for a generation.
🚨 Please note that due to the license we got, this title is only available on vinyl. The audio here is just a short sample. 🚨
80年代から90年代前半の日本のTV番組、アニメ、漫画のサントラの中からオブスキュアなエスノ・ニュー・エイジ作品に特化したコンピレーション
前作、 Anime & Manga Synth Pop Soundtracks 1984-1990 に引き続き、第2弾の今作 TV, Anime & Manga New Age Soundtracks 1984-1993 では、TV、アニメ、漫画のサントラの中からエスニックな香りのするニュー・エイジ音楽を8曲収録した完全アナログ盤フォーマットのみでの発売。芸能山城組が手がけたAKIRAのサントラから、宇宙刑事シャイダー、NHK地球大紀行、まで様々な音源を収録。
A1: 不思議ソングはマジンガーZを始めとしたアニメ・特撮系音楽の巨匠で昨年96歳で永眠した渡辺宙明の作品で、1984年にテレビ朝日系で放送されていた宇宙刑事シャイダーの挿入歌。不思議界フーマが心理的侵略に用いる魔力を持った歌で、何故かバリの神様をモチーフにした見た目の不思議な怪獣達がこの不思議ソングを用いた作戦に従事。ドン・チェリーのブラウン・ライスを彷彿させつつも更に宙明節とも言える擬音語のコーラスがサイケデリック感を一層引き立てる。
A2: 兵(式鬼のテーマ)は密教世界をモチーフにしたSFアクションアニメ、孔雀王のサントラを務めた日本が誇るニュー・エイジ 打楽器奏者のYas-Kazこと佐藤康和の1988年作品。東京芸大の打楽器科を卒業後、70年代半ばに単身インドネシアへ行きバリ島ガムラン音楽を習得。坂本龍一、高田みどり、そして以下に登場する芸能山城組のリーダー山城祥二にバリの文化、ガムランを紹介。その後の日本でのバリ・ブームのきっかけを作った。今作では地を這うような民族系打楽器の上にヘビ使いのような笛が舞う物の怪のテーマらしい楽曲を披露。
日本が誇る世界的アニメ映画『AKIRA』のサントラから、B1:金田のテーマを作ったのは情報環境学、感性科学、生命科学などの分野を越えて活躍する科学者の山城祥二が率いる芸能山城組。’60年代後半より世界各地の民族音楽と現代テクノロジーを主題にした楽曲を発表している日本の非職業音楽家集団として、1974年に日本初となるインドネシアはバリ島のケチャの全編上演を成功させた。1986年にはガムランや日本のお経など、さまざまな民族音楽や唱法を取り入れた「輪廻交響楽」発表。これを聴いた大友克洋から楽曲の借用を要請されたのをきっかけに、『AKIRA』のすべての音楽を担当する事になり本作を1988年に発表。
A3: Tassili N’Ajjer / B2: Fiesta Del Fuego は1987年に放送されたNHKの連続科学特集番組「地球大紀行」のサントラから。製作はYas-Kaz同様、80年以降に世界的成功を収めた舞踏カンパニー「山海塾」の初期に音楽を担当した吉川洋一郎。また登場するバリのケチャを含め、両曲ともに様々な地域の要素が混ざり合った無国籍なエスノ音楽は完全にオリジナル。未知のパラレルワールドにある地球を表現しているかのようなサウンドを展開した。
A4: 深慮遠謀 は古代ペルシャを舞台にした大河ファンタジー小説/漫画、アルスラーン戦記OVAのサントラから喜多郎のバンドメンバーとしても活躍したバイオリニスト都留教博によるシンセと弦楽器が絡み合う情緒的な作品。
B3: Heart Beats - Theme for Andrew Glesgow - は80年代後半から数多くのアニメサントラを手掛ける山中紀昌のアレンジによるコロムビア・オーケストラ名義での作品。FM音源マリンバと歪んだドラムマシンにコンガが加わる土着的なリズムからピアノとサックスが加わるフュージョン寄りなニュー・エイジ 。
レーベル前作にも登場した小笠原寛作による漫画、夢の碑のためのイメージ・アルバムからのB4:疑心暗鬼は同時代のプリンスのバラードを彷彿させるシンセから始まり、スピリチュアルなPeckerの打楽器、鳥山雄司による泣きのシンセ・ギター、そして深町純による刹那なピアノで幕を閉める。
🚨 こちらのタイトルはライセンスの都合上、アナログ盤のみのリリースになりますのでご注意下さい🚨
- 1. Korogi '73 - Fushigi Song
- 2. Yas-Kaz - Hei (Theme of Shikioni)
- 3. Yoichiro Yoshikawa - Tassili N'ajjer
- 4. Norihiro Tsuru - Farsighted Person
- 5. Geinoh Yamashirogumi - Theme of Kaneda
- 6. Yoichiro Yoshikawa - Fiesta Del Fuego
- 7. Columbia Orchestra - Heart Beats / Theme for Andrew Glesgow
- 8. Kan Ogasawara - Gishin Anki